游戏设计知识图谱
作者LouXiao, gemini创建时间2025-04-11 15:34:32更新时间2025-04-11 15:34:32
🌟🌟🌟本文由Gemini 2.0 Flash Thinking Experimental 01-21创作,用来辅助学习知识。🌟🌟🌟
游戏设计 (Game Design)
核心原则 (Core Principles)
- 趣味性 (Fun)
- 内在乐趣 (Intrinsic Fun): 源于游戏机制本身带来的乐趣,例如探索、挑战、创造等。
- 外在乐趣 (Extrinsic Fun): 源于游戏目标和奖励带来的乐趣,例如成就感、收集、竞争等。
- 玩家体验 (Player Experience): 关注玩家在游戏过程中的感受,包括情感、心流、沉浸感等。
- 互动性 (Interactivity)
- 玩家行为与游戏反馈 (Player Input & Game Feedback): 玩家操作如何影响游戏世界,以及游戏如何回应玩家。
- 动态系统 (Dynamic Systems): 游戏世界中各个元素相互作用,产生复杂的结果。
- 多人互动 (Multiplayer Interaction): 玩家之间的互动方式,包括合作、竞争、社交等。
- 目标与挑战 (Goals & Challenges)
- 明确的目标 (Clear Objectives): 玩家需要知道他们在游戏中要达成什么。
- 有意义的挑战 (Meaningful Challenges): 挑战应该与游戏目标相关,并能带来成就感。
- 难度曲线 (Difficulty Curve): 游戏难度随时间推移和玩家进步的逐渐变化。
- 学习曲线 (Learning Curve): 玩家掌握游戏机制和策略所需的时间和努力。
- 机制与系统 (Mechanics & Systems)
- 核心机制 (Core Mechanics): 游戏中最基础的操作和规则,例如移动、跳跃、射击等。
- 游戏系统 (Game Systems): 多个机制相互关联形成的复杂互动模式,例如经济系统、战斗系统、升级系统等。
- 机制组合 (Mechanic Combinations): 将不同的机制组合起来创造新的玩法和深度。
- 平衡性 (Balance): 确保游戏各个方面(例如角色能力、资源获取、难度)之间的平衡,避免出现不公平或无趣的情况。
- 奖励与反馈 (Rewards & Feedback)
- 即时反馈 (Immediate Feedback): 玩家操作后立即获得的视觉、听觉或触觉反馈。
- 长期奖励 (Long-term Rewards): 玩家在游戏过程中逐步获得的奖励,例如解锁新内容、角色成长、故事进展等。
- 积极强化 (Positive Reinforcement): 鼓励玩家积极行为的奖励机制。
- 负面反馈 (Negative Feedback): 玩家犯错或失败时的反馈,帮助玩家学习和改进。
- 玩家能动性 (Player Agency)
- 选择与决策 (Choices & Decisions): 玩家在游戏中做出的选择和决策应该对游戏世界和进程产生影响。
- 自由度 (Freedom): 玩家在游戏世界中探索、互动和实验的自由程度。
- 表达自我 (Self-Expression): 游戏允许玩家通过角色定制、玩法风格等方式表达自我。
- 用户界面与用户体验 (UI/UX)
- 清晰易懂的界面 (Clear and Intuitive UI): 界面设计应该简洁明了,方便玩家操作和获取信息。
- 流畅的用户体验 (Smooth UX): 玩家在游戏过程中的整体体验应该流畅自然,没有阻碍和困惑。
- 可访问性 (Accessibility): 考虑不同玩家的需求,提供可调整的选项,例如字幕、颜色调整、控制方案等。
- 趣味性 (Fun)
游戏设计流程 (Game Design Process)
- 概念阶段 (Concept Phase)
- 创意发想 (Brainstorming): 产生游戏的核心想法和概念。
- 概念文档 (Concept Document): 详细描述游戏的核心概念、目标受众、主要玩法、独特卖点等。
- 市场调研 (Market Research): 了解市场趋势、竞争对手、目标受众的需求。
- 可行性分析 (Feasibility Analysis): 评估游戏概念在技术、资源、时间等方面是否可行。
- 核心循环设计 (Core Loop Design): 确定游戏最核心的玩法循环,玩家反复进行的主要操作。
- 原型阶段 (Prototyping Phase)
- 快速原型 (Rapid Prototyping): 快速制作游戏原型,验证核心机制和玩法。
- 纸质原型 (Paper Prototyping): 使用纸笔等工具制作低保真原型,测试游戏流程和规则。
- 数字原型 (Digital Prototyping): 使用游戏引擎或工具制作可交互的原型,测试游戏机制和用户体验。
- 迭代原型 (Iterative Prototyping): 根据测试反馈不断改进和完善原型。
- 设计阶段 (Design Phase)
- 详细设计文档 (Detailed Design Document, GDD): 全面描述游戏的各个方面,包括游戏机制、关卡设计、故事剧情、角色设定、UI/UX 设计、技术需求等。
- 系统设计 (System Design): 设计游戏的各种系统,例如战斗系统、经济系统、AI 系统、任务系统等。
- 关卡设计 (Level Design): 设计游戏的关卡和场景,包括布局、环境、挑战、引导等。
- 叙事设计 (Narrative Design): 设计游戏的故事剧情、角色背景、世界观、对话等。
- UI/UX 设计 (UI/UX Design): 设计游戏的用户界面和用户体验流程。
- 制作阶段 (Production Phase)
- 美术制作 (Art Production): 制作游戏的美术资源,包括角色模型、场景模型、贴图、动画、特效等。
- 程序开发 (Programming): 编写游戏的代码,实现游戏机制、系统、AI、UI 等功能。
- 音频制作 (Audio Production): 制作游戏的音效、音乐、配音等。
- 资源整合 (Asset Integration): 将美术、程序、音频资源整合到游戏中。
- 版本控制 (Version Control): 使用版本控制系统管理游戏开发过程中的代码和资源。
- 测试阶段 (Testing Phase)
- 内部测试 (Internal Testing): 开发团队内部进行测试,发现和修复 bug。
- 外部测试 (External Testing): 邀请外部玩家进行测试,收集玩家反馈,评估游戏体验。
- 可用性测试 (Usability Testing): 专注于测试游戏的易用性和用户体验。
- 平衡性测试 (Balance Testing): 测试游戏的平衡性,确保游戏难度和奖励机制合理。
- Bug 修复 (Bug Fixing): 根据测试结果修复 bug,优化游戏性能。
- 发布阶段 (Release Phase)
- 市场营销 (Marketing): 宣传推广游戏,吸引目标受众。
- 本地化 (Localization): 将游戏翻译成不同语言,适应不同地区市场。
- 平台发布 (Platform Release): 将游戏发布到目标平台,例如 PC、主机、移动设备等。
- 上线支持 (Post-launch Support): 发布游戏更新、修复 bug、提供客户支持、与玩家社区互动。
- 数据分析 (Data Analysis): 分析玩家数据,了解玩家行为,为后续更新和改进提供依据。
- 概念阶段 (Concept Phase)
游戏元素 (Game Elements)
- 游戏机制 (Game Mechanics)
- 规则 (Rules): 定义游戏世界的运作方式和玩家行为的限制。
- 行动 (Actions/Verbs): 玩家在游戏中可以执行的操作,例如移动、攻击、交互等。
- 资源 (Resources): 玩家在游戏中可以收集、管理和使用的物品或数值,例如生命值、金币、能量等。
- 状态 (States): 游戏世界和角色的状态,例如健康状态、装备状态、位置状态等。
- 游戏系统 (Game Systems)
- 战斗系统 (Combat System): 定义玩家如何与敌人战斗,包括攻击方式、防御机制、伤害计算等。
- 经济系统 (Economy System): 管理游戏中的资源流动,包括货币、物品、交易等。
- 升级系统 (Progression System): 允许玩家提升角色能力、解锁新内容,提供长期目标和成长感。
- AI 系统 (Artificial Intelligence System): 控制游戏中非玩家角色 (NPC) 的行为和决策。
- 任务系统 (Quest System): 提供给玩家目标和任务,引导玩家进行游戏并推进剧情。
- 关卡设计 (Level Design)
- 空间布局 (Spatial Layout): 关卡的结构和地形,包括路径、障碍物、隐藏区域等。
- 环境设计 (Environmental Design): 关卡的视觉风格和氛围,包括场景、光照、植被等。
- 导航 (Navigation): 引导玩家在关卡中移动和探索,例如路标、光线引导、环境提示等。
- 节奏与 pacing (Pacing): 控制关卡中事件和挑战的节奏,保持玩家的兴趣和紧张感。
- 关卡主题 (Level Theme): 关卡的整体风格和氛围,例如森林关卡、城市关卡、地下城关卡等。
- 叙事 (Narrative)
- 故事 (Story): 游戏的情节和事件发展,包括主线故事和支线故事。
- 角色 (Characters): 游戏中的人物,包括主角、配角、反派等。
- 世界观 (Worldbuilding): 游戏世界的设定和背景,包括历史、文化、地理、生物等。
- 对话 (Dialogue): 角色之间的对话和旁白,推动剧情发展和角色塑造。
- 背景故事 (Lore): 游戏世界的历史、传说和隐藏信息,丰富游戏深度。
- 艺术风格 (Art Style)
- 视觉风格 (Visual Style): 游戏的整体视觉呈现风格,例如卡通、写实、像素风、赛璐璐、low-poly 等。
- 美术资源 (Art Assets): 游戏中使用的图像、模型、动画、特效等美术资源。
- 色彩运用 (Color Palette): 游戏中使用的色彩方案,影响游戏的视觉感受和氛围。
- 音效与音乐 (Sound & Music)
- 音效 (Sound Effects): 游戏中各种事件和操作的声音反馈,增强沉浸感和反馈感。
- 背景音乐 (Background Music): 为游戏营造氛围和情感的音乐。
- 配音 (Voice Acting): 角色对话和旁白的语音演绎,提升叙事表现力。
- 声音设计 (Sound Design): 整体的声音规划和制作,包括音效、音乐、混音等。
- 用户界面 (User Interface, UI)
- 信息显示 (Information Display): 显示游戏信息,例如生命值、分数、地图、任务目标等。
- 操作控件 (Control Elements): 允许玩家进行操作的按钮、菜单、滑块等。
- 导航系统 (Navigation System): 帮助玩家在游戏中导航和选择的界面元素,例如菜单、选项卡、快捷键等。
- 用户体验 (User Experience, UX)
- 引导 (Onboarding): 新手教程和引导,帮助玩家快速上手游戏。
- 反馈 (Feedback): 及时清晰地向玩家提供操作反馈和游戏状态信息。
- 易用性 (Usability): 游戏的界面和操作是否易于理解和使用。
- 沉浸感 (Immersion): 玩家是否能沉浸在游戏世界中,感受到真实感和代入感。
- 游戏机制 (Game Mechanics)
游戏类型 (Game Genres)
- 动作游戏 (Action Games)
- 平台跳跃 (Platformer): 强调跳跃和平台移动的动作游戏,例如 超级马里奥、索尼克。
- 射击游戏 (Shooter): 以射击为核心玩法的动作游戏,分为第一人称射击 (FPS) 和第三人称射击 (TPS),例如 使命召唤、守望先锋、战争机器。
- 格斗游戏 (Fighting Game): 强调近身格斗和连招的动作游戏,例如 街头霸王、铁拳。
- 动作冒险 (Action-Adventure): 结合动作和冒险元素的游戏,例如 塞尔达传说、古墓丽影。
- 清版动作 (Beat 'em up/Hack and Slash): 强调击败大量敌人的动作游戏,例如 鬼泣、战神。
- 冒险游戏 (Adventure Games)
- 点击式冒险 (Point-and-Click Adventure): 通过鼠标点击进行交互和解谜的冒险游戏,例如 猴岛小英雄、神秘岛。
- 步行模拟 (Walking Simulator): 强调探索和叙事的冒险游戏,通常没有战斗或解谜元素,例如 艾迪芬奇的记忆、看火人。
- 视觉小说 (Visual Novel): 以文字和立绘为主,通过选项影响剧情走向的冒险游戏,例如 命运石之门、Clannad。
- 角色扮演游戏 (Role-Playing Games, RPG)
- 日式角色扮演游戏 (JRPG): 具有日系风格和叙事特点的角色扮演游戏,例如 最终幻想、勇者斗恶龙、女神异闻录。
- 西式角色扮演游戏 (CRPG): 具有欧美风格和更自由的角色扮演体验的角色扮演游戏,例如 巫师、上古卷轴、辐射、博德之门。
- 大型多人在线角色扮演游戏 (MMORPG): 玩家可以在大型虚拟世界中与其他玩家互动的角色扮演游戏,例如 魔兽世界、最终幻想14。
- 动作角色扮演游戏 (ARPG): 结合动作和角色扮演元素的游戏,例如 暗黑破坏神、怪物猎人、塞尔达传说:旷野之息。
- 战术角色扮演游戏 (TRPG/SRPG): 结合战棋和角色扮演元素的游戏,例如 火焰纹章、最终幻想战略版。
- 策略游戏 (Strategy Games)
- 即时战略游戏 (Real-Time Strategy, RTS): 玩家需要实时操控单位和资源进行战斗的策略游戏,例如 星际争霸、帝国时代。
- 回合制策略游戏 (Turn-Based Strategy, TBS): 玩家轮流行动的策略游戏,例如 文明、幽浮。
- 战棋游戏 (Tactical/Strategy RPG, SRPG): 强调战术部署和单位配合的回合制策略游戏,例如 XCOM、火焰纹章。
- 4X 策略游戏 (4X Strategy): 强调探索 (eXplore)、扩张 (eXpand)、开发 (eXploit)、征服 (eXterminate) 的策略游戏,例如 文明、群星。
- 塔防游戏 (Tower Defense): 玩家建造防御塔阻止敌人入侵的策略游戏,例如 植物大战僵尸、王国保卫战。
- 模拟游戏 (Simulation Games)
- 生活模拟 (Life Simulation): 模拟现实生活或特定生活方式的游戏,例如 模拟人生、动物森友会。
- 载具模拟 (Vehicle Simulation): 模拟驾驶各种载具的游戏,例如 极限竞速、欧洲卡车模拟、微软飞行模拟。
- 建造模拟 (Construction and Management Simulation): 玩家建造和管理城市、主题公园、工厂等的游戏,例如 城市:天际线、过山车之星、Factorio。
- 沙盒模拟 (Sandbox Simulation): 提供开放世界和自由创造的游戏,例如 我的世界、侠盗猎车手。
- 益智游戏 (Puzzle Games)
- 解谜游戏 (Logic Puzzle): 需要玩家运用逻辑思维解决谜题的游戏,例如 传送门、见证者。
- 方块消除 (Tile-Matching Puzzle): 通过消除相同方块得分的游戏,例如 俄罗斯方块、宝石迷阵。
- 物理益智 (Physics Puzzle): 利用物理原理解决谜题的游戏,例如 愤怒的小鸟、割绳子。
- 文字游戏 (Word Puzzle): 以文字为基础的益智游戏,例如 填字游戏、拼字游戏。
- 体育游戏 (Sports Games)
- 足球游戏 (Football/Soccer Games): 模拟足球运动的游戏,例如 FIFA、实况足球。
- 篮球游戏 (Basketball Games): 模拟篮球运动的游戏,例如 NBA 2K、NBA Live。
- 赛车游戏 (Racing Games): 模拟赛车运动的游戏,例如 极品飞车、跑车浪漫旅、马力欧卡丁车。
- 派对游戏 (Party Games)
- 多人同乐游戏 (Multiplayer Party Games): 适合多人一起游玩,强调社交互动和娱乐性的游戏,例如 马力欧派对、胡闹厨房、分手厨房。
- 恐怖游戏 (Horror Games)
- 生存恐怖 (Survival Horror): 强调资源管理、解谜和营造恐怖氛围的游戏,例如 生化危机、寂静岭、逃生。
- 心理恐怖 (Psychological Horror): 通过心理暗示、氛围营造和精神折磨来制造恐怖感的游戏,例如 层层恐惧、SOMA。
- 跳跃惊吓 (Jump Scare Horror): 通过突然出现的惊吓元素来制造恐怖感的游戏。
- 独立游戏 (Indie Games)
- 独立开发 (Independently Developed Games): 由小型团队或个人开发的游戏,通常具有创新性和独特的风格。
- 移动游戏 (Mobile Games)
- 专为移动平台设计的游戏,通常具有碎片化时间游玩、操作简单、付费模式多样的特点。
- 虚拟现实/增强现实游戏 (VR/AR Games)
- 利用虚拟现实或增强现实技术提供沉浸式游戏体验的游戏。
- 动作游戏 (Action Games)
游戏设计技能与角色 (Game Design Skills & Roles)
- 游戏设计师 (Game Designer)
- 创意发想 (Ideation & Creativity): 能够产生创新的游戏想法和概念。
- 系统设计 (System Design): 设计游戏机制和系统,并确保其平衡性和趣味性。
- 关卡设计 (Level Design): 设计游戏关卡,包括布局、挑战、引导等。
- 叙事设计 (Narrative Design): 设计游戏故事、角色和世界观。
- 文档撰写 (Documentation): 撰写游戏设计文档 (GDD) 和其他相关文档。
- 沟通与协作 (Communication & Collaboration): 与团队成员有效沟通和协作。
- 问题解决 (Problem Solving): 解决游戏设计和开发过程中遇到的问题。
- 分析与迭代 (Analysis & Iteration): 分析玩家反馈和游戏数据,并进行迭代改进。
- 关卡设计师 (Level Designer)
- 空间设计 (Spatial Design): 设计关卡的空间布局和地形。
- 环境叙事 (Environmental Storytelling): 通过环境元素讲述故事和营造氛围。
- 节奏控制 (Pacing Control): 控制关卡的节奏和挑战难度。
- 技术技能 (Technical Skills): 熟悉关卡编辑器和游戏引擎。
- 系统设计师 (System Designer)
- 数学与逻辑 (Mathematics & Logic): 运用数学和逻辑思维设计游戏系统。
- 平衡性调整 (Balancing): 调整游戏系统的平衡性,确保公平和有趣。
- 数据分析 (Data Analysis): 分析游戏数据,优化系统设计。
- 叙事设计师 (Narrative Designer/Game Writer)
- 故事创作 (Storytelling): 撰写游戏故事和剧本。
- 角色塑造 (Character Development): 塑造游戏角色,赋予其个性和动机。
- 世界构建 (Worldbuilding): 构建游戏世界,包括历史、文化、地理等。
- 对话写作 (Dialogue Writing): 撰写角色对话和旁白。
- UI/UX设计师 (UI/UX Designer)
- 用户界面设计 (User Interface Design): 设计游戏的用户界面。
- 用户体验设计 (User Experience Design): 优化玩家的游戏体验流程。
- 可用性测试 (Usability Testing): 进行可用性测试,评估UI/UX 设计效果。
- 技术设计师 (Technical Designer)
- 程序技能 (Programming Skills): 具备一定的编程能力,能够编写脚本或工具。
- 技术美术 (Technical Art): 连接美术和程序,解决技术美术问题。
- 管线优化 (Pipeline Optimization): 优化游戏开发管线,提高效率。
- 游戏设计师 (Game Designer)
相关学科与影响 (Related Disciplines & Influences)
- 心理学 (Psychology)
- 动机理论 (Motivation Theories): 了解玩家的动机和驱动力,例如内在动机、外在动机、自我决定论。
- 学习理论 (Learning Theories): 了解玩家如何学习和掌握游戏,例如行为主义、认知主义、建构主义。
- 用户行为 (User Behavior): 研究玩家在游戏中的行为模式和偏好。
- 心流理论 (Flow Theory): 创造让玩家进入心流状态的游戏体验。
- 社会学 (Sociology)
- 玩家社区 (Player Communities): 研究玩家社区的形成和互动模式。
- 社交互动 (Social Interaction): 设计鼓励玩家社交互动的游戏机制。
- 群体行为 (Group Behavior): 了解玩家群体在游戏中的行为模式。
- 叙事学 (Narratology)
- 故事结构 (Story Structure): 研究经典故事结构,例如三幕式结构、英雄旅程。
- 角色原型 (Character Archetypes): 运用经典角色原型塑造游戏角色。
- 叙事技巧 (Narrative Techniques): 运用各种叙事技巧,例如悬念、反转、伏笔。
- 计算机科学 (Computer Science)
- 游戏编程 (Game Programming): 编写游戏代码,实现游戏功能。
- 人工智能 (Artificial Intelligence): 设计游戏 AI,控制 NPC 行为。
- 图形学 (Computer Graphics): 渲染游戏画面,实现视觉效果。
- 算法与数据结构 (Algorithms & Data Structures): 优化游戏性能,提高效率。
- 艺术与设计 (Art & Design)
- 视觉设计 (Visual Design): 设计游戏的美术风格和视觉元素。
- 平面设计 (Graphic Design): 设计游戏 UI 界面和宣传材料。
- 动画 (Animation): 制作游戏角色和物体的动画。
- 美术理论 (Art Theory): 运用美术理论指导游戏美术制作。
- 音乐与音效 (Music & Sound)
- 音乐理论 (Music Theory): 创作游戏音乐,营造氛围和情感。
- 音效设计 (Sound Design): 制作游戏音效,增强反馈感和沉浸感。
- 音频工程 (Audio Engineering): 混音和母带处理游戏音频。
- 心理学 (Psychology)
游戏设计工具与技术 (Game Design Tools & Technologies)
- 游戏引擎 (Game Engines)
- Unity: 流行的跨平台游戏引擎,适合开发 2D 和 3D 游戏,易学易用,资源丰富。
- Unreal Engine: 强大的游戏引擎,擅长制作高质量的 3D 游戏,尤其在画面表现力方面出色。
- Godot Engine: 开源免费的游戏引擎,轻量级,适合开发 2D 和 3D 游戏,社区活跃。
- CryEngine: 以画面著称的游戏引擎,常用于开发第一人称射击游戏。
- GameMaker Studio 2: 专注于 2D 游戏开发的引擎,易学易用,适合快速原型制作。
- 关卡编辑器 (Level Editors)
- 引擎自带编辑器 (Engine Built-in Editors): 游戏引擎自带的关卡编辑器,例如 Unity Editor, Unreal Editor。
- 独立关卡编辑器 (Standalone Level Editors): 独立的关卡编辑工具,例如 Tiled (2D 瓦片地图编辑器)。
- 脚本语言 (Scripting Languages)
- C#: Unity 引擎的主要脚本语言,易学易用,功能强大。
- C++: Unreal Engine 的主要编程语言,性能高,但学习曲线陡峭。
- Lua: 轻量级脚本语言,常用于游戏脚本编写,例如 GameMaker Studio 2, Love2D。
- Python: 通用编程语言,也常用于游戏开发工具和脚本编写。
- Visual Scripting (可视化脚本): 例如 Unity 的 Bolt, Unreal Engine 的 Blueprint,无需编写代码即可创建游戏逻辑。
- 美术软件 (Art Software)
- Photoshop: 图像处理软件,用于制作 2D 贴图、UI 元素等。
- Blender: 开源免费的 3D 建模、动画、渲染软件。
- Maya: 专业的 3D 建模、动画软件,常用于电影和游戏制作。
- 3ds Max: 专业的 3D 建模、动画软件,常用于建筑可视化和游戏制作。
- ZBrush: 数字雕刻软件,用于制作高精度 3D 模型。
- Substance Painter/Designer: 纹理绘制软件,用于制作高质量的材质贴图。
- Aseprite: 像素画软件,用于制作像素风格游戏美术资源。
- Spine: 2D 骨骼动画软件,用于制作流畅的 2D 动画。
- 音频软件 (Audio Software)
- Audacity: 开源免费的音频编辑软件。
- FL Studio: 音乐制作软件 (DAW),用于创作游戏音乐和音效。
- Ableton Live: 音乐制作软件 (DAW),擅长电子音乐制作和现场演出。
- Pro Tools: 专业的音频后期制作软件,常用于电影和游戏音频制作。
- FMOD Studio: 游戏音频中间件,用于管理和播放游戏音效和音乐。
- Wwise: 游戏音频中间件,功能强大,常用于 AAA 游戏音频制作。
- 版本控制工具 (Version Control Tools)
- Git: 流行的分布式版本控制系统,用于管理代码和资源版本。
- Perforce (Helix Core): 集中式版本控制系统,常用于大型游戏项目。
- SVN (Subversion): 集中式版本控制系统,较为传统。
- 项目管理工具 (Project Management Tools)
- Jira: 项目管理和 bug 跟踪工具,常用于游戏开发团队。
- Trello: 看板式项目管理工具,适合小型团队和个人项目。
- Asana: 项目管理和协作工具,功能丰富。
- Google Sheets/Excel: 电子表格软件,用于管理任务、进度、预算等。
- 游戏引擎 (Game Engines)
游戏设计理论与历史 (Game Design Theory & History)
- 游戏研究 (Game Studies)
- 游戏学 (Ludology): 专注于研究游戏规则、机制和系统,强调游戏的互动性。
- 叙事学 (Narratology): 从叙事角度研究游戏,强调游戏的故事、角色和世界观。
- 游戏文化 (Game Culture): 研究游戏作为一种文化现象,包括玩家社区、游戏文化、游戏产业等。
- 游戏设计理论 (Game Design Theory)
- MDA 框架 (Mechanics, Dynamics, Aesthetics Framework): 分析游戏体验的框架,从机制、动态和美学三个层面理解游戏。
- 八角行为分析法 (Octalysis): 分析玩家动机和行为的框架,用于设计更具吸引力的游戏。
- 心流理论 (Flow Theory): 应用于游戏设计,创造让玩家进入心流状态的游戏体验。
- 游戏化 (Gamification): 将游戏元素和机制应用于非游戏领域,例如教育、营销、健康等。
- 游戏历史 (Game History)
- 街机时代 (Arcade Era): 电子游戏的早期发展阶段,街机游戏盛行。
- 主机战争 (Console Wars): 家用游戏主机市场竞争激烈的时期,例如雅达利、任天堂、世嘉、索尼等主机厂商的竞争。
- PC 游戏 (PC Gaming): 个人电脑平台的游戏发展,包括单机游戏、网络游戏、电子竞技等。
- 移动游戏 (Mobile Gaming): 智能手机普及后,移动游戏市场的崛起和发展。
- 独立游戏 (Indie Game Movement): 独立游戏开发者的兴起,推动游戏创新和多样化。
- 虚拟现实游戏 (Virtual Reality Gaming): 虚拟现实技术发展带来的新游戏体验。
- 重要游戏设计师 (Key Game Designers)
- 宫本茂 (Shigeru Miyamoto): 任天堂游戏设计师,代表作 超级马里奥、塞尔达传说。
- 席德·梅尔 (Sid Meier): 文明系列游戏设计师,策略游戏大师。
- 威尔·莱特 (Will Wright): 模拟人生、孢子等游戏设计师,模拟游戏先驱。
- 小岛秀夫 (Hideo Kojima): 合金装备系列游戏设计师,以电影化叙事和创新玩法著称。
- 约翰·卡马克 (John Carmack): id Software 创始人,第一人称射击游戏先驱,代表作 毁灭战士、雷神之锤。
- 经典游戏设计书籍 (Classic Game Design Books)
- 《游戏设计艺术》(The Art of Game Design: A Book of Lenses) by Jesse Schell
- 《游戏规则》(Rules of Play: Game Design Fundamentals) by Katie Salen and Eric Zimmerman
- 《关卡设计:经典关卡创建指南》(Level Up! The Guide to Great Video Game Design) by Scott Rogers
- 《游戏机制:高级游戏设计技术》(Game Mechanics: Advanced Game Design) by Ernest Adams and Joris Dormans
- 游戏研究 (Game Studies)
希望这份详细的知识图谱能够帮助你更好地理解“游戏设计”这个领域。 这份图谱力求全面,但游戏设计是一个不断发展和演变的领域,新的技术、理念和趋势会不断涌现。 建议你持续学习和探索,保持对游戏设计的热情和好奇心!